Co-production
Charleville Action Jazz /
Théâtre
de Charleville-Mézières.

Tarif plein : 20 €
Abonnés Théâtre,
Adhérents Charleville Action Jazz : 17.50 €

Etudiants, - de 18 ans
: 8.40 €

Réservations : Théâtre
03 24 32 44 50

avec le soutien de :

"Pas de développement économique
sans développement culturel."

 





 

 

écoutez Youn Sun Nah sur myspace

lire la chronique sur Citizenjazz

 

 

avec le soutien de :

 

ISABELLE OLIVIER / YOUN SUN NAH DUO
photos Patrick Audoux

ISABELLE OLIVIER : harpe
YOUN SUN NAH DUO : chant


Lors d'une résidence à l' Opéra de Lyon en 2007, la harpiste Isabelle Olivier propose différentes formations, dont une rencontre  avec la chanteuse coréenne Youn Sun Nah, le contrebassiste Michel Bénita et le batteur  américain Peter Erskine . 
La magie opère entre les deux femmes,  la fusion entre leurs univers est telle qu'elles décident de poursuivre l'aventure en duo.  
Leur  talent exceptionnel, leur  forte présence sur scène et l'originalité incontestable de leur démarche provoquent sans réserves l'adhésion d'un public conquis par la formule inattendue de ce duo hors-normes.

Isabelle Olivier explore une vision inédite de la harpe, à la croisée du jazz et des musiques classiques, contemporaines et traditionnelles. Sa démarche audacieuse s'illustre dans une prise de risque permanente et dans l'ouverture à de multiples collaborations, avec des musiciens ou des artistes issus du théâtre, de la danse, du cirque...
De formation classique, c'est grâce à une rencontre avec des jazzmen qu'elle se lance dans le travail de composition et d'improvisation. Sans cesse en recherche de l'équilibre entre ces deux pendants, Isabelle Olivier crée en 1991 le groupe Océan avec lequel elle enregistre 3 CD. En 2007, elle sort son premier DVD "Harpe(s)", et enregistre en 2009 un projet autour de duos, "My Foolish Harp",  sur le label Enja. 


"Entre les notes et le silence, l'harmonie et la dissonance, la pureté et l'artifice, le cœur d'Isabelle Olivier ne cesse ainsi de balancer. Cette gracieuse indécision donne toute sa richesse à une musique expressive et narrative, qui parvient finalement à être rassembleuse sans être bassement consensuelle"
Richard Robert, Les Inrockuptibles


Youn Sun Nah, après deux enregistrements très remarqués en France et de nombreux concerts qui ont révélé une voix unique et un talent singulier, est repartie dans sa Corée natale. Les deux concerts qu'elle a donnés à Charleville ont laissé des souvenirs inoubliables, qui nous faisaient regretter son départ.
Elle nous revient avec un troisième album, "Voyage", qui une fois encore, a reçu un accueil enthousiaste et unanime.
Youn Sun Nah fait définitivement partie des grandes voix du jazz.

"Justesse irréprochable, mise en place impeccable, fluidité du phrasé, aucune fausse note ne vient gâcher notre plaisir. Avec sa voix de mezzo au timbre lumineux, avec ce sens si personnel de l'intimité de l'épure et du dépouillement, avec cet art très érotique du crescendo, Youn Sun Nah sème le trouble et invente l'inouï. Son chant envoûtant, tissé de mille et une nuances, s'inspire du silence pour nous entraîner naturellement sur le chemin de l'émotion nue. Est-ce du jazz, est-ce de la chanson? On s'en fout parce qu'il y a bien longtemps qu'une chanteuse ne nous avait autant enchantés."
Michel Contat, Télérama

 

 

HENRI TEXIER
"STRADA" SEXTET


photo Julie Pomery

Henri Texier : contrebasse
Sébastien TEXIER :
sax alto / clarinettes
François CORNELOUP :
  sax-baryton/ soprano
Francesco BEARZATTI : clarinettes, saxophone
Manu CODJIA : guitare
Christophe MARGUET : batterie

Henri Texier, contrebassiste qui a joué avec les plus grands noms du jazz américain et européen, se consacre depuis quelques décennies à des formations personnelles. Il a enregistré 18 albums en leader.
Véritable découvreur de talents, il a toujours su intégrer dans ses groupes des solistes qui possèdent de grandes qualités musicales : élégance, swing, invention, ouverture d’esprit, mais également beaucoup de connaissance et de maîtrise.
A la manière d’un Mingus, le contrebassiste breton compose pour sa section de cuivres comme un dompteur nourrit ses fauves : tendrement mais sauvagement… La rythmique est là pour soutenir, coûte que coûte, par tous les vents, malgré les accidents de parcours. Ne vous y fiez pas : chez Texier, les coups de tonnerre sortent bien souvent de sa contrebasse...


Chaque nouvelle étape le prouve : Henri TEXIER réussit toujours l'impossible ; l'impossible adéquation du jazz (comme source) et des singularités musicales de l'Europe. Il le doit sans doute au fait d'avoir tenu la contrebasse, dès le début de sa carrière, auprès de partenaires prestigieux : Dexter GORDON, Lee KONITZ, Don CHERRY... Il le doit aussi (et surtout) à ce don d'inventer l'inouï en laissant opérer l'alchimie des rencontres : compositeur identifiable entre mille ; un styliste…


Le Strada Sextet, qui a enregistré deux albums, "(V)ivre" et "Alerte à l'eau", veut témoigner en musique des grands désordres mondiaux que nous subissons. Pour ce faire, Henri Texier s'est entouré de compagnons qui correspondent parfaitement à son idéal musical : multiplicité des rythmes, sensibilité harmonique, profondeur mélodique. Avec eux, il peut explorer toutes les contrées du JAZZ en toute sérénité et toute liberté. Henri Texier a une absolue confiance en l’avenir. Il le prouve une fois de plus en ouvrant grand les portes de son expérience au jeune guitariste tout terrain Manu Codja, aux tambours de Christophe Marguet ou à la fougue de la clarinette de Francesco Bearzatti.

"Le contrebassiste s’est entouré de musiciens migrateurs ayant comme lui le sens de l’errance immobile. Ils nous délivrent une musique qui pour finir trouve son territoire : celui de l’imaginaire et de la nostalgie, celui de la mémoire en somme. Tout y est : l’expression, le lyrisme, la fougue, la virtuosité."  
Jazz magazine.
"Henri TEXIER a toujours réussi ce tour de force d'acoquiner les recherches les plus neuves aux expressions les plus populaires. C'est que Henri TEXIER ne suit pas les modes et les courants de son temps : il est de ceux qui créent les courants."
Francis Marmande - Le Monde

 

 

La presse :

Isabelle Olivier :

Télérama
"A qui se ferait de la harpe et d'une harpiste une idée éthérée, Isabelle Olivier apporte un étonnant démenti. Qu'on n'imagine pas pour autant une harpie acharnée contre la beauté. Elle est musicienne de jazz avant tout, expérimentant avec son instrument (et la complicité d'Olivier Sens aux ordinateurs) des formes intrigantes dans son nouveau disque, "Island #41" qui retient l'attention" Michel Contat

Citizenjazz.com
"Isabelle Olivier n'invite pas à écrire sur la musique mais à se ruer sur l'instrument. Elle ne cherche pas à garder la musique comme un doux et intime secret, mais fait naître la soif de la transmettre, de partager la bonne nouvelle : le jazz n'est pas mort" Mathieu Durand


Jazzman octobre 2009 ( Isabelle Olivier ) et mai 2009 (Youn Sun Nah )

Youn Sun Nah :

 «  Youn Sun Nah possède une voix étonnante, au registre étendu, capable de jouer sur plusieurs timbres. Cette richesse lui permet d’interpréter avec une grande subtilité des compositions originales, qui tournent résolument le dos aux sempiternels standards de jazz. Youn Sun Nah ose. Avec un sens étonnant de l’improvisation. Et un savoir-faire plein de subtilité. » Le Monde 2 – Yann Plougastel

« Il y a une sorte de magie autour de cette fille mystérieuse qui chante toutes les âmes de son corps avec une parfaite innocence »
« Une voix qui semble avoir été mise au monde pour chanter l’amour » Télérama – Michel Contat

« Vous vous demandez qui est la plus grande chanteuse de jazz du moment ? Elle est coréenne et s’appelle Youn Sun Nah »
« Personne d’autre ne prend autant de risques, comme, par exemple, celui de révéler des nuances infimes dont les mélomanes ignoraient l’existence. On tremble devant tant de fragilité » Psychologies

« On ne lasse plus d’écouter la coréenne Youn Sun Nah, sans conteste la plus grande chanteuse de jazz depuis l’apparition de l’américaine Patricia Barber, il y a une dizaine d’années ... « Dotée d’une technique ahurissante, d’une sensibilité prodigieuse, elle nous révèle des univers dont nous n’imaginions pas l’existence »
« Sa voix extraordinairement ductile, peut tout : les pianissimi les plus subtils et les forte les plus éclatants. Personne ne sait passer aussi vite de l’un à l’autre, personne ne peut les deux tout simplement » Les Echos – Renaud Czarnes

« L’intelligence de Youn Sun Nah est de se tenir à l’écart du jazz, des fantasmes qu’éveillent l’expressivité noire-américaine, le message et les notes bleues du blues, l’improvisation et le virtuosité instrumentale , les standards, le folklore des clubs, la féminité caricaturale de la veine glamour »
« Elle a rejoint, en tout cas, l’art de la chanson par la grande porte » Jazzman- Franck Bergerot

 

Henri Texier Strada Sextet :


Jazzman Février 2007

"Le contrebassiste hors-pair témoigne toujours d’une invention mélodique inépuisable pour une musique souple, aux contours subtils et sensuels, furieusement lyrique qui retrouve, sans jamais tomber dans la facilité, tout son pouvoir de ravissement.
Beauté plastique d’un monde sonore ample et imaginaire, où le rythme suggère le mouvement."
Jazzman

"Henri TEXIER et ses compagnons de fortune désignent de nouveaux horizons et les pistes imprenables où s’engouffrer. Ce qui est le signe d’une musique en perpétuel devenir."
Les Inrockuptibles

"Henri Texier, avide de rencontres et exigeant dans le choix de ses partenaires, est animé par une joie rageuse de jouer et de créer. "
Jazz in Time

"...On y bat le rappel des batailles à mener, le réveil des résistances, le rassemblement des grands départs. Mais, comme toujours chez Texier, le tambour est le support de chant, hymnes solennels et rituels, mélodies ntemporelles pour pleurer, panser ses blessures, bercer, entretenir la mémoire et l’espoir par delà la mort et la peur…. "
Jazzman

"Le contrebassiste le plus spectaculaire du jazz français est aussi celui qui tend ses lignes avec toute la concentration d’un maître zen. C’est une rythmique d’une souplesse à vous faire marcher avec les semelles de vent qu’avait rêvées Rimbaud."
Télérama

"Rarement une musique n’aura approché d’aussi près l’émotion et la beauté de ces grands espaces. Un jazz du vent et du froissement, du galop et du repos, de l’inquiétude en alerte et de l’infinie douceur des choses."
La Nouvelle République

retour à la page d'accueil